21 - 22 juin | Promenade du Pin 1, 1205 Genève
Les ADEM sont de retour à la Fête de la musique, le samedi 21 juin, nous avons la chance d'avoir la scène du Pin (Promenade du pin 1, derrière le Musée d'Art et d'Histoire) sur laquelle se succèderont plusieurs des artistes qui enseignent chez nous (dans A voir aussi, ci-dessous), de 11h30 à minuit et demi.
Le programme :
11h30 - 12h30 Merline Trio. Merline trio vous emmène en Scandinavie, dans un périple de la Laponie au sud de la Baltique. A travers des ambiances singulières, les résonances des cordes frottées et des voix se mêlent aux claquements des tambours pour nous faire voyager dans l’immensité des paysages nordiques. Une musique originale, pleine de poésie, qui appelle souvent à la danse, avec pour coeur battant un instrument étonnant, typiqement suédois : la vièle à clavier nyckelharpa.
Jenny Demaret, nyckelharpa, violon, voix
Elodie Poirier, violoncelle, nyckelharpa, voix
Jérôme Salomon, percussions
13h30 - 14h30 Quatuor Rokh. Rokh a été créé autour du désir commun d’interpréter les pièces du répertoire de la musique classique persane, sans s'astreindre pour autant à une époque ou une région particulière du "monde iranien". Les musiciens de Rokh cherchent à en saisir l’essence avec toute la subtilité requise afin de développer leur langage musical à travers leurs propres compositions et arrangements.
Hossein Rad, chant, dâyeré et tombak
Ava Aresazan, oud
Sina Danesh, kamântché
Sanaz Sattarzadeh, târ
15h30 - 16h30 Flamenco 4 La Burbuja. FLAMENCO 4 LA BURBUJA a été crée en 2024 pour présenter le spectacle ARABESCOS pour une tournée romande. Cette année, ce groupe ouvert à de multiples rencontres unit la voix poignante de Yolanda Almodovar, les guitares de Pascal Reicheler et de Miguel Calatayud (également au au tambour cajon), et la danse pleine de fougue de Michelle Gagnaux. Ensemble, ils tissent un flamenco vivant, à la fois enraciné dans la tradition andalouse et nourri par l’improvisation.
Miguel Calatayud, guitare, cajon
Pascal Reichler, guitare
Yolanda Almodovar, voix
Michelle Gagnaux La Burbuja, danse
17h30 - 18h30 Sangeet Quartet. Sangeet Quartet offre un spectacle unique mêlant musique et danse classique indienne. Formés en Inde et en Europe, ces quatre artistes collaborent depuis des années pour faire découvrir leur univers au public franco-suisse. Leur performance allie la richesse musicale des cordes, des percussions et du chant à l'élégance et à la véhémence de la danse kathak, dans un spectacle captivant axé sur l'improvisation.
Meera - Fanny Marquet, danse kathak
Alexis Weisgerber, tabla & pakhawaj
Madhubanti Sarkar, chant
Sebastien Lacroix, sitar & dilruba
19h30 - 20h30 Sangat. Basé à Genève, l’ensemble Sangat se dédie aux musiques de l’Inde du Nord et de l’Afghanistan. Une partie de son répertoire est constituée de râga classiques indiens : faisant la part belle à l’improvisation, ils sont ici interprétés sous forme de dialogues en grande partie improvisés entre les instruments à cordes, dont les timbres délicats se marient à merveille avec la rythmique des tabla.
Laurent Aubert, rubab, herati dutar
Sébastien Lacroix, sitar, dilruba, tabla
Namrata Pamnani, tanpura, chant
21h30 - 22h30 Souffle d'Orient. Fondé à Genève, ce collectif rassemble des artistes engagés dans la transmission et l’exploration des musiques et danses du monde depuis plus de 40 ans. Souffle d'Orient offre un voyage sensoriel au cœur des payages sonores de Méditerranée, mêlant fêtes profanes, chants spirituels et musiques de transe.
Ozan çagdas, saz, chant
Anil Tuncel, oud, chant
Arman Rashidi, santur, daf
Ezgi çagdas, voix chant
Nadia Makhlouf, danse soufie derviche tourneuse et danse arabe
Pat la gadji, danse tsigane
23h30 - 00h30 Jil Gnawa. Jil Gnawa perpétue depuis 30 ans en Europe la tradition musicale et spirituelle des Gnawa, descendants d’Africains subsahariens installés au Maghreb. Entre concerts et rituel, chants et danses, le groupe vous immerge dans une musique de transe profondément ancrée dans la spiritualité, au croisement de diverses cultures d’Afrique.
Mustapha Soukab, percussions (crotales)
Youssef Desaules, percussions (crotales)
Khalil Bensid, percussions (crotales)
Techniques vocales, accompagnement instrumental et repertoires classiques d’Iran
Hossein Rad
Conçu pour tous les niveaux, ce cours vous fera découvrir le vaste répertoire du chant classique iranien, allant des chansons lyriques (XVIIème au XXème siècles) aux chants non rythmés et aux improvisations modales (avaz).
Khalil Bensid
Nés au Maghreb, la musique et les rituels Gnawas cherchent à harmoniser l'être grâce à la musique, aux chants et à la danse.
Michelle Gagnaux
Les cours offrent une découverte du flamenco à travers le rythme et le mouvement. Il se compose d’un échauffement corporel, d’une partie technique de pieds et de bras, ainsi que d’exercices rythmiques à travers les palmás ou d’autres supports de percussion.
Jenny Demaret
Ces cours collectifs s’adressent à des instrumentistes ayant une bonne connaissance de leur instrument. Le travail se fera principalement d’oreille, mais des partitions seront mises à disposition si besoin.
NOUVEAU COURS
Sébastien Lacroix
Ces cours de musique de l’Inde du Nord proposent l’apprentissage du système des modes musicaux appelés râgas, ainsi que de la pratique et du répertoire d’instruments spécifiques comme le sitar, le surbahar, l’esraj et le dilruba.
Meera - Fanny Marquet
Dans ce cours tous niveaux, vous apprendrez ou entraînerez les bases techniques de la danse kathak, tout en découvrant la culture dans laquelle elle est née. Vous deviendrez familiers des dieux et déesses, Krishna, Durga ou Shiva, tout améliorant votre équilibre et la précision de vos mouvements avec frappes de pieds et pirouettes. Voyage en Inde garanti !
Dates à venir
Alexis Weisgerber
Atelier Pakhawaj :
Le Pakhawaj est la percussion mère du Tabla, instrument emblématique du nord de l’Inde.
Atelier Rythmique du Nord de l’Inde :
Nous aborderons de manière ludique tous les éléments qui font la richesse du système rythmique de l’Inde du Nord.