Atelier Pakhawaj :
Le Pakhawaj est la percussion mère du Tabla, instrument emblématique du nord de l’Inde. Beaucoup utilisé dans la musique Dhrupad indienne, il se caractérise par des harmoniques riches et des basses profondes, avec un répertoire solo et accompagnement varié.
Tout comme le Tabla, le Pakhawaj possède un langage rythmique chanté qui permet de se familiariser avec les différentes frappes et de développer l’improvisation et les jeux rythmiques.
Atelier Rythmique du Nord de l’Inde :
Nous aborderons de manière ludique tous les éléments qui font la richesse du système rythmique de l’Inde du Nord.
L’apprentissage musical en Inde se fait avant tout à l’oral, grâce à un langage rythmique fait d’onomatopées qui correspondent aux frappes du tabla, percussion emblématique de l’Inde. Ce langage peut être ensuite adapté à différentes percussions et aide aussi a développer la créativité et l’improvisation rythmique des instruments mélodiques et du chant. Pour cela aucun besoin de connaissance préalable en solfège! l’atelier est ouvert à tout public et se déroulera en fonction des capacités des participants.
Nous pratiquerons plusieurs principes fondateurs du rythme en général et du rythme indien en particulier à travers des jeux autour de la voix et du corps: le langage rythmique et ses onomatopées, improviser sur un thème en créant des variations et des breaks, les cycles rythmiques, les compositions chantées et dansées… Possibilité de cours de groupe (dès trois personnes) et des cours particuliers aux ADEM et/ou en ligne.
Alexis Weisgerber commence les tablas il y a seize ans à Kolkata auprès de Nimai Das, un joueur expérimenté du style de Bénarès particulièrement connu pour son jeu de basse et son travail rythmique. Après cinq ans passés à ses côtés, il part approfondir sa quête de musique auprès de Shubh Maharaj, représentant du style expressif et poétique de Bénarès. Il découvre le pakhawaj en 2011 et commence à se former avec Srikant Misra de Bénarès quelques mois avant de suivre l’enseignement de Mohan Shyam Sharma à Delhi.
LIEU : Ateliers d'ethnomusicologie - 10, rue Montbrillant - 1201 Genève
HORAIRES et DATES:
à définir avec l'intervenant
TARIFS :
Atelier pakhawaj : 45.- CHF heure, 40.- CHF membres ADEM, cours en ligne : 38.- CHF heure
Atelier rythmique du Nord de l’Inde : groupe 23.- CHF, heure, 20.- CHF membres ADEM
CONTACT : alexisweisger@hotmail.com
Samedi 2 mars : 9h-11h kathak débutant / 11h-13h kathak avancé.
Dimanche 3 mars : 9h-11h rythmique avancé, 11h-13h kathak avancé /14h30-16h30 rythmique débutant, 16h30-18h30 kathak débutant.
Inscriptions : fannym@mail-box.ch
ADULTES / SENIORS
Mónica Prada
Cet atelier collectif propose la découverte d’un répertoire varié de chants en langue espagnole : depuis les rimes enfantines et comptines populaires, jusqu’aux chants traditionnels de divers pays d’Amérique latine.
NOUVEAU COURS
María de la Paz
Je vous propose un parcours musical autour du chant de Tango et du folklore argentin où le corps est abordé comme le véritable instrument : par une conscience affinée de la respiration, de la posture et de l’énergie, la voix peut se libérer et trouver son authenticité, sans tension et dans le plaisir de chanter.
Redouane Haribe
Le oud est sans aucun doute l'instrument à cordes par excellence des traditions musicales arabes, savantes et populaires, mais est aussi présent dans divers genres musicaux de Turquie, de Grèce, du Caucase ou d'Asie Centrale.
Thomas Loopuyt
La musique classique turque comporte un grand nombre de makam ou modes mélodiques d’une part et de cycles rythmiques variés d’autre part. La pratique de l’usûl est une méthode qui consiste à jouer physiquement ces rythmes tout en chantant la mélodie, l’objectif étant la mémorisation structurée des thèmes et des chants.