adem
d'ethnomusicologie
Kora mandingue
Sankoum Cissokho
Afrique | Instruments & répertoires
La kora traditionnelle est un instrument de musique qui fait partie de la famille des harpes africaines. Originaire de l'empire mandingue, ses premières traces remontent à la fin du XVe siècle dans la région sahélienne d'Afrique.
La structure de la kora comprend une caisse de résonance fabriquée à partir d'une demi-calebasse recouverte d'une peau de vache tendue. Traditionnellement, les 21 cordes, fabriquées à partir de boyaux d'animaux, sont fixées à la hampe de l'instrument à l'aide d'anneaux en cuir. Ces cordes sont tendues de chaque côté d'un chevalet en bois qui repose directement sur la peau tendue de la calebasse.
Pour jouer de la kora, le musicien utilise deux tiges en bois fixées de chaque côté de l'instrument. En tenant ces tiges avec trois doigts de chaque main, il garde ses pouces et ses index libres pour pincer les cordes, produisant ainsi les sons caractéristiques de cet instrument.
Bio
Sankoum Cissokho, né à Dakar au Sénégal, est issu d'une illustre famille de griots, gardiens de la tradition musicale et orale en Afrique de l'Ouest. Petit-fils du légendaire joueur de kora Soundioulou Cissokho, il a été initié très jeune à cet instrument emblématique par son père, Bacary Cissokho. Depuis son enfance, Sankoum baigne dans une tradition musicale riche qu'il perpétue et enrichit au fil des années.
Doté d'une maîtrise exceptionnelle de la kora, Sankoum combine technique, sensibilité et créativité. Son répertoire traverse les frontières entre tradition et modernité, mêlant des mélodies ancestrales à des compositions contemporaines. Son jeu se distingue par une profonde expressivité, alliant finesse et virtuosité.
Installé en Suisse depuis plusieurs années, Sankoum s’intègre activement à la scène musicale locale, collaborant avec divers artistes et se produisant régulièrement en concert. Il a également parcouru les scènes d'Europe et d'Asie, partageant sa musique avec un public international.
Tout au long de sa carrière, Sankoum Cissokho a partagé la scène avec des figures emblématiques telles que Salif Keita, Femi Kuti, Tiken Jah Fakoly, Orchestra Baobab, Xalam II, et la Geneva Camerata, témoignant de son talent et de son ouverture artistique.
LIEU :
Ateliers d'ethnomusicologie - 10, rue de Montbrillant - 1201 Genève ou à domicile
HORAIRE :
Mercredi de 18h à 19h ou à convenir
TARIF :
Cours individuel
1 cours : 60 min. 110 frs / 90 min. 140 frs
Abonnement 10 cours de 60 min. 950 frs / 90 min. 1’260 frs
Cours groupe dès 3 personnes
1 cours : 60 min. 75 frs / 90 min. 95 frs
Abonnement 10 cours de 60 min. 635 frs / 90 min. 835 frs
Enfants : durée et prix à discuter
Possibilité de payer l’abonnement en 2 fois
Possibilité d'acheter une kora
CONTACT :
T : 078 967 75 49 (ou 078 675 41 10 en cas de non-réponse)
Email : kayroba@bluewin.ch
découvrez d'autres cours
Tombak et Dayereh : percussions iraniennes
NOUVEAU COURS
Shayan Mirzaei
Les cours de tombak et de dayereh proposent un voyage passionnant au cœur du rythme et de la musique iranienne. L’enseignement s’appuie sur différentes approches pédagogiques, toutes orientées vers un même objectif : développer une compréhension approfondie du rythme, acquérir une maîtrise technique solide et découvrir sa fonction essentielle dans la musique.
Chants et rythmes d’Amérique latine
ADULTES / SENIORS
Mónica Prada
Cet atelier collectif propose la découverte d’un répertoire varié de chants en langue espagnole : depuis les rimes enfantines et comptines populaires, jusqu’aux chants traditionnels de divers pays d’Amérique latine.
Oud iranien
NOUVEAU COURS
Ava Arehsazan
Le oud, historiquement appelé barbat en Iran, possède des racines profondes dans la culture musicale persane et occupe une place importante dans l’histoire musicale de la région. Les traditions musicales persanes ont également exercé une influence importante sur le développement des systèmes modaux et du vocabulaire musical des cultures voisines.
Bharata Natyam
Sujatha Venkatesh
Le Bharata Natyam est le style le plus ancien de danse traditionnelle de l'Inde. C'est une expression dans laquelle chaque mouvement du corps (abhinaya), chaque geste des mains (mudra) revêt une signification symbolique.
